元代舞蹈①
元杂剧在中国戏曲史上是极为光辉的一章。在不到百年的时间里，元朝不仅产生了关汉卿、马致远、白朴、王实甫等100多位戏剧家和500多部杂剧、南戏剧本，而且出现了朱帘秀、忠都秀等众多技艺超群的艺人，正如夏延艺《青楼集志》言：“我朝混一区宇，殆将百年，天下歌舞之伎，何啻亿万……”众多的演员和遍及各地的演出活动，也为我们留下了大量证明元代戏曲繁荣兴盛的文物，为我们研究元杂剧中的舞蹈，提供了形象资料。元代戏曲舞台的大量遗存，就是演出活动繁盛的证明，这些戏台大部分分布在山西、陕西、河南临界的三角地带。由于风雨侵蚀和战乱破坏，多数舞台只有记录而无建筑，但陕西临汾、运城地区（古平阳）至今保留的9座戏台，就堪称世界艺术史上的珍贵宝藏。有的至今仍可作戏剧演出之用。如陕西翼城县曹公村四圣宫的元代戏台。这些戏台一般为50～60平方米，面积最大的是翼城武池村乔泽庙戏台（建于公元1270年或1324年）达94平方米。在这样宽敞的戏台上，舞蹈自然可以尽兴发挥。
元杂剧把歌舞、武艺、杂技和故事表演融为一体，戏曲舞蹈的逐渐成熟和自成体系，就是在这个时期开始的。洪洞县广胜寺明应王殿忠都秀作场的壁画为我们留下了元杂剧角色行当和化妆表演的生动形象。山西洪洞县明应王殿始建于唐大历十四年（779年），几经兴废，今存主殿为元大德延佑年间兴建。壁画绘成于泰定元年（1324年）。明应王是水神，殿西壁绘《祈雨图》，上画明应王高踞龙座，众神罗列，下跪一士人祈雨。东壁为《行雨图》，明应王居中坐，众神罗列，云端雷公，电母、风伯、雨师正在行雨。南壁东次间所绘就是“忠都秀作场”壁画。画高114厘米，宽311厘米，连同顶端题记总高524厘米。画上幔帐横额有楷书“大行散乐忠都秀在此作场”的大字，前有小字“尧都见爱”后有“泰定元年紵日”。画面绘有演员与场面人员十人，左方有一女子掀开布幔外窥，以示后面还有后台，此人可能是演员，亦可能是后台工作人员。双钱图案的蓝灰布幔前还有两条白底绘画的垂幕，左绘壮士一手掌剑，一手亮掌高擎，背景为云漫青松，右方为一张牙舞爪的青龙。有的说是绘晋人周处斩蛟故事，有据明应王为水神，认为此是灌口二郎斩蛟图。元明时有无名氏《灌口二郎斩健蛟》杂剧，而周处《除三害》的故事也是流传甚广的故事。
台上十人分两排站立，前五着戏装，后排五人着元人常服，手执乐器或且末。有二人亦挂髯化妆，显然也兼当角色。他们分别拿着鼓、笛、节板等乐器，前排居中者，头戴展翅幞头，身穿圆领宽袖红袍，手持朝笏，这是元杂剧的“正末”，是由宋金的“末泥”演变而来。画上人物眉目清秀，玉手纤纤，面容姣美，显然是女演员扮演。一般学者认为这就是横额上所书之挑班演员忠都秀。
忠都秀之类名字是元代习惯称呼女演员的艺名，忠都，即中都，唐开元八年（720年）曾以蒲州为中都。元时习俗，用地名冠于秀字来称呼在某一地区最有名的女演员，如《青楼集》中有大都秀、燕山秀、西夏秀、梁园秀等。这位显然是蒲州一带著名的女演员。她右边的那演员，头戴软罗帽，身穿镶边土黄色开襟长袍，浓眉白眼，袒胸侧立，双手屈举作势，这是元杂剧中的“净”角。是由原来的“副净”演变来的，其中三人，都是“末角”，一人挂髯拱手，两人各执长刀与素扇，或提襟欲步，或挽刀欲舞，都在静立中显示了欲动的舞姿。元杂剧中角色行当更为完整，“末角”就分出了“正末”、“外末”、“小末”；“旦角”分出了“正旦”、“外旦”、“小旦”、“老旦”等。所有角色的服装、且末、化妆，都比宋杂剧，金院本精美华丽。他们的舞蹈在不断继承传统歌舞，吸收杂技，武术的融汇中更为丰富多彩。这从右玉县宝宁寺的水陆画便可清楚地看出来。
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元杂剧把歌舞、武艺、杂技和故事表演融为一体，戏曲舞蹈的逐渐成熟和自成体系，就是在这个时期开始的。洪洞县广胜寺明应王殿忠都秀作场的壁画为我们留下了元杂剧角色行当和化妆表演的生动形象。山西洪洞县明应王殿始建于唐大历十四年（779年），几经兴废，今存主殿为元大德延佑年间兴建。壁画绘成于泰定元年（1324年）。明应王是水神，殿西壁绘《祈雨图》，上画明应王高踞龙座，众神罗列，下跪一士人祈雨。东壁为《行雨图》，明应王居中坐，众神罗列，云端雷公，电母、风伯、雨师正在行雨。南壁东次间所绘就是“忠都秀作场”壁画。画高114厘米，宽311厘米，连同顶端题记总高524厘米。画上幔帐横额有楷书“大行散乐忠都秀在此作场”的大字，前有小字“尧都见爱”后有“泰定元年紵日”。画面绘有演员与场面人员十人，左方有一女子掀开布幔外窥，以示后面还有后台，此人可能是演员，亦可能是后台工作人员。双钱图案的蓝灰布幔前还有两条白底绘画的垂幕，左绘壮士一手掌剑，一手亮掌高擎，背景为云漫青松，右方为一张牙舞爪的青龙。有的说是绘晋人周处斩蛟故事，有据明应王为水神，认为此是灌口二郎斩蛟图。元明时有无名氏《灌口二郎斩健蛟》杂剧，而周处《除三害》的故事也是流传甚广的故事。
台上十人分两排站立，前五着戏装，后排五人着元人常服，手执乐器或且末。有二人亦挂髯化妆，显然也兼当角色。他们分别拿着鼓、笛、节板等乐器，前排居中者，头戴展翅幞头，身穿圆领宽袖红袍，手持朝笏，这是元杂剧的“正末”，是由宋金的“末泥”演变而来。画上人物眉目清秀，玉手纤纤，面容姣美，显然是女演员扮演。一般学者认为这就是横额上所书之挑班演员忠都秀。
忠都秀之类名字是元代习惯称呼女演员的艺名，忠都，即中都，唐开元八年（720年）曾以蒲州为中都。元时习俗，用地名冠于秀字来称呼在某一地区最有名的女演员，如《青楼集》中有大都秀、燕山秀、西夏秀、梁园秀等。这位显然是蒲州一带著名的女演员。她右边的那演员，头戴软罗帽，身穿镶边土黄色开襟长袍，浓眉白眼，袒胸侧立，双手屈举作势，这是元杂剧中的“净”角。是由原来的“副净”演变来的，其中三人，都是“末角”，一人挂髯拱手，两人各执长刀与素扇，或提襟欲步，或挽刀欲舞，都在静立中显示了欲动的舞姿。元杂剧中角色行当更为完整，“末角”就分出了“正末”、“外末”、“小末”；“旦角”分出了“正旦”、“外旦”、“小旦”、“老旦”等。所有角色的服装、且末、化妆，都比宋杂剧，金院本精美华丽。他们的舞蹈在不断继承传统歌舞，吸收杂技，武术的融汇中更为丰富多彩。这从右玉县宝宁寺的水陆画便可清楚地看出来。
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