再论中国古典舞蹈⑧
唐代，我国古代文化达到了高峰，舞蹈也进人前所未有的极盛时代。汉代舞蹈是江淮、黄河两系文化合流推动出现的第一次发展高潮。唐则是在第二次民族大融合（南北朝期间）的历史背景上，第二次南北文化合流和中原（广义的）文化与西域文化的沟通所形成的第．二次发展高潮，并成为全盛时代。唐大帝国在经济、文化、政治、军事各方面的雄厚实力，不仅在域内形成鼎盛局面，而且，远扬四海对域外也发挥了巨大影响，从而造成一种宏阔、自信的胸臆和兼容并蓄的气度。佛、道教的繁荣也推动了当时宗教艺术的繁荣；文化的昌盛提高了当时艺术的水平和成就；与域外的文化、贸易往来，又形成了唐代社会生活、情趣、审美的开放。在这种历史背景和文化基础上的唐代舞蹈，早于欧洲文艺复兴出现晚宴芭蕾五、六个世纪，而在乐舞体制的建立—一如坐、立部伎的区分；舞蹈性质的划分—如健舞、软舞的分类，皇家职业机构的管理—如内外教坊、宜春院、内人等的等次；剧目的数量、种类、艺术风格的广泛性成熟性以及独、双、小型队舞的表演格局、水平，广场集体和大阵容舞蹈的气魄与唐帝国的其他成就一样，在当时是居于世界的先进地位。如果说汉是奠基时期，唐则是总其成的时代，因此创建中国古典舞不去挖掘汉唐、追寻这两个古代舞蹈发展支点上的规范、风格、美学特征，是不可能出现能以代表中国古代舞蹈艺术的风范、成就的古典舞的。如能追索到这两代的风范和成就，就完全有可能形成风格浓郁、民族特色鲜明的古典舞蹈体系。从我们已经在实践上进行的
尝试看，有潜力、有希望搞成世界上独一无二的古典风格的可塑性，可以和别家媲美，绝不存在要不要保存其规律、风格的问题。
这种主张是否完全否定了戏曲舞蹈呢？不是。恰巧相反，正是为戏曲舞蹈找寻一条发展的出路。古典舞必须区别于戏曲，具有自己的特点和风格才能成为一门独立的古典艺术，因此戏曲舞蹈的戏曲味必须破，·不能保留。与现代古典舞所不同的是把它溶人汉唐风格、赋予戏曲舞以新的形式和气韵，让它在自己的传统中发挥作用，而不是用西方的芭蕾和现代舞去改造它。
至于怎么具体进行这个体系的创建，一是限于篇幅不再陈述，而主要一点是，开展这项事业没有人、财、权，没有政府的领导支持，不纳人国家的艺术研究项目，靠个人在夹缝里奋斗是做不成的。因此这种主张，尽管是经过了多年的思考、观察和酝酿，也进行了实践的尝试，然而到头来仍不外是永难实现的空想。空想也好，就做为一家之言发表于此，恭请指教。
1
2
3
4
5
6
7
8
这种主张是否完全否定了戏曲舞蹈呢？不是。恰巧相反，正是为戏曲舞蹈找寻一条发展的出路。古典舞必须区别于戏曲，具有自己的特点和风格才能成为一门独立的古典艺术，因此戏曲舞蹈的戏曲味必须破，·不能保留。与现代古典舞所不同的是把它溶人汉唐风格、赋予戏曲舞以新的形式和气韵，让它在自己的传统中发挥作用，而不是用西方的芭蕾和现代舞去改造它。
至于怎么具体进行这个体系的创建，一是限于篇幅不再陈述，而主要一点是，开展这项事业没有人、财、权，没有政府的领导支持，不纳人国家的艺术研究项目，靠个人在夹缝里奋斗是做不成的。因此这种主张，尽管是经过了多年的思考、观察和酝酿，也进行了实践的尝试，然而到头来仍不外是永难实现的空想。空想也好，就做为一家之言发表于此，恭请指教。
帮助
设为首页
